lunes, 28 de mayo de 2012

Levántense de los butacones, toca O SISTER!

¿Pones la radio, el spotify, el lastfm y te suena todo igual? Te proponemos algo divertido, fresco y, sobretodo, diferente... O SISTER! No, no estamos llamando a nuestra hermana ni estamos en una clase de "aprende inglés leyendo el diccionario", nos referimos a una banda de música muy especial.

Foto: José Luis Morillo

O Sister! rescata esos sonidos de los años 20 y 30, esa música popular norteamericana que primero transmitía la felicidad de aquellos maravillosos años y que más tarde animaba a la gente tras el crack del 29. Fueron muchos los grupos los que nacieron en torno a Tin Pan Alley, unas calles de Nueva York en la que se concentraban la mayoría de discográficas de principios del siglo XX. Influenciados por ellos nace en 2008 esta banda afincada en Sevilla. 


Foto: José Luis Morillo
Compuesta por Paula Padilla (voz), Helena Amado (voz), Marcos Padilla (voz), Matías Comino (guitarra), Camilo Bosso (contrabajo) y Pablo Cabra (batería), intentan quitarle ese halo elitista y aburrido que venía teniendo el jazz en los últimos tiempos. Con un aire fresco y desenfadado quieren que la gente vuelva a bailar a ritmo de jazz, de swing, de dixie, quieren que se levanten de los butacones y muevan el cuerpo con ritmo (o sin él, pero que bailen).



Ya tienen dos discos en el mercado. El primero salió en el 2009 bajo el título Crazy People. Y recientemente han publicado su segundo álbum, Shout, Sister!. En él homenajean a The Boswell Sisters, un grupo formado por tres hermanas que llenaron de swing las calles de la Nueva Orleans de los 20 y 30.

Foto: José Luis Morillo
Porque la Historia se repite y hoy volvemos a sufrir una Gran Depresión, que mejor momento que el actual para que la buena música nos levante el ánimo..¡y el culo del asiento! En su web osister.es podéis escuchar online su último disco (o mejor, comprarlo). Aún así, en nuestra lista de reproducción hemos añadido en primer lugar la canción de su primer álbum It Don't Mean a Thing (If It Ain't Got That Swing). ¡Que lo disfruten!

Crazy People (2009)
Shout, Sister!(2012)



lunes, 30 de abril de 2012

MATTHIAS HEIDERICH y las fotos vintages

No podemos negar que lo vintage es una tendencia al alza en la moda, el diseño o la música. El mundo de la fotografía no se iba a quedar atrás. Y en este sentido os presentamos a Matthias Heiderich (Bad Hersfeld, Alemania. 1982).



Se trata de un fotógrafo alemán que ha destacado por la estética de sus instantáneas. Paisajes sobrios, arquitectura de los años 50 y 60, amarillos y naranjas intensos mezclados con celestes y grises, composiciones geométricas... La mayoría de su obra se centra en Alemania, lugares cercanos a su querida Berlín. Los edificios construidos tras la segunda guerra mundial se convierten en los protagonistas de fotografías geométricas coloristas y vivas, que nos transportan a un ambiente melancólico más escandinavo que centro europeo. Junto a esas construcciones, otros elementos inertes como farolas, camiones o escaleras adquieren un lugar de honor en sus fotos.








Esas son, quizás, sus fotos más llamativas, pero desde La Sillita queremos llamar la atención sobre sus paisajes. Estas transmiten un frió que realmente se siente, todas tienen un halo de misterio que nos trasladan a escenas enigmáticas. 





Antes de finalizar, comentaros que Matthias Heiderich es completamente autodidacta en el mundo de la fotografía, y que eso no le ha privado de exponer en galerías de Barcelona, Estambúl, Toronto o Amsterdam . Y una ultima curiosidad, además se dedica a la música electrónica, con lo cual se crea un autentico marco germano. Para ver todas sus fotos, www.matthias-heiderich.de, un portafolio bastante completo.

  





lunes, 19 de marzo de 2012

EL SEED, el graffitero que filosofa en árabe

Cuando pensamos en arte urbano tendemos a relacionarlo con Europa, con EEUU, con Occidente en definitiva. Pero hay street-art en otras direcciones, mejor dicho, en todas las direcciones y en todos los idiomas, como el árabe. Tan sólo hay que buscar. E indagando llegamos a El Seed, uno de los mejores representantes del graffiti  árabe.



El Seed (o "El Semilla" como lo traduciríamos por estos lares) es francés de nacimiento pero tunecino de padres y de corazón. Y es que este artista mantiene fuertes lazos de unión con su patria, impulsando su cultura y despojándola de estereotipos. Sus obras, sus murales, han recorrido medio mundo: Norte de África, Próximo Oriente, Estados Unidos, Canadá o Europa. 

Y en todas ellas El Seed rescata esa tradición árabe de la caligrafía como expresión artística pero fusionándola con las últimas tendencias del street art. Con unos trazos que recuerdan la letra cúfica, El Seed no pinta nombres sueltos, palabras independientes sino que cada uno de sus graffitis son un mensaje, lo cual también está muy arraigado en la caligrafía artística árabe.


Esos mensajes tienen una gran carga filosófica. Así, por ejemplo, para hacer ver su compromiso con la llamada Primavera árabe rescata reflexiones de Ibn Jaldún (filósofo del siglo XIV) con el mural "Los árabes están de acuerdo en discrepar" , en el que hace homenaje a los árabes que se han decidido a expresar su desacuerdo con la situación de opresión y represión en la que se encontraban.


Otro buen ejemplo de esos graffitis filosóficos es en el que pinta una cita de Albert Einstein que dice " devolver al menos lo que has recibido”, queriendo transmitir el mensaje de que el equilibrio en el mundo solo se logra si de da igual que se toma.Con ello vemos la defensa que hace este artista tunecino por conseguir un mundo mejor a través de sprays, muros y letras.


Como vemos, eL Seed logra combinar las últimas tendencias del arte urbano, con mensajes filosóficos y con la caligrafía tradicional. Pero no sólo se queda en el graffiti, también las instalaciones, vídeos o caligrafía en madera son parte de su obra.
Si queréis saber más de él, entrad en su web www.elseed-art.com





 


















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domingo, 26 de febrero de 2012

ISADORA...un precedente

Si nos preguntamos qué es ISADORA , contestamos : un precedente para Sevilla. Algunos estarán o no de acuerdo pero, sin duda, es también una referencia. Gracias a su inquietud, a su pasión por crear un espacio activo, con movimiento, Lorena ha sido capaz de dar cabida en unos pocos metros,-o no tan pocos- a un lugar que, parece mentira, pero ya lleva 5 años aportando otro concepto, algo más que tienda.


Lorena y Manuel reciben a la sillita en ISADORA y como si de una tarde de talleres se tratase comenzamos con nuestro particular taller. Hoy toca monográfico sobre una de las tiendas con más encanto de nuestra ciudad.




¿Porqué ISADORA? Desde que estudiaba diseño de moda en Madrid, Lorena ya tenía la idea de montar algo y todo fue surgiendo poco a poco, casi sin pensarlo, sin dinero pero con mucha, mucha ilusión y con la ayuda de la familia surge lo que hoy da ya sus frutos. Isadora Duncan, personaje de gran fuerza y vitalidad es de la que surge el nombre de este espacio. Nos cuenta Lorena que al principio "pudo más las ganas e ilusión que el dinero que necesitaban. Inicialmente la idea era crear ella sola todo cuanto pudiera, su propia línea, pero nos dice que "no hay horas en el día para todo lo que tiene en su mente..." Así que su toque personal además de estar impregnado en la tienda, lo pone también en sus tocados, hecho por ella misma desde un principio, es "El Tocador de Isadora".

                        
Confían cada año en nuevas marcas , nuevos diseñadores, todos diferentes, de manera que nunca se estancan en un mismo estilo y, además, dan cabida a muchos tipos de gustos . Aunque también mantienen las líneas con las que empezaron a trabajar Kling, Skunkfunk, etc. Complementos con mucha delicadeza, ilustradores/as geniales, Depeapa, Lady Desidia..., Nos dice Lorena: "en todos estos años muchas de nuestras clientas se ha convertido en amigas, muchas han confiado en el proyecto desde sus inicios y eso se agradece porque no siempre se ha pasado por buenos momentos, como todo ha costado mucho trabajo y sacrificio".



El lugar, además de decir con mucho encanto, también ha sido una inspiración, una puerta entreabierta para otros muchos locales que nos encontramos ya hoy en la C/ Pérez Galdós. Sin duda una puerta, porque nos cuenta que cuando llegaron ,- y de eso damos fe-, no había ningún negocio a excepción de bares conocidos de la zona. Incluso nos dice que casi todos los días tenían coches aparcados en en la puerta. Fue sin duda una apuesta de riesgo. Pero la elección les ha salido perfecta, tanto es así que, como ya sucede en otras muchas ciudades, hoy en día entre los negocios vecinos de la zona está surgiendo una iniciativa para crecer en equipo, en este caso es Soho Benita , del que ya os hablaremos.


Pero Isadora es aún mucho más. Desde hace tiempo tienen lugar talleres, de hecho toda nuestra charla transcurre en la "Trastienda de Isadora" esto es, una espacio recién abierto y muy , muy coqueto donde a partir de ahora ya se están realizando los talleres de ganchillo, de punto, monográficos de gorro, amigurumi, de fieltro cardado, etc.



No tardéis en apuntaros porque son cursos muy reducidos. Además de todo ello, llevan a cabo exposiciones de ilustradores. Toda su actividad lo podéis descubrir en su blog http://isadoratienda.blogspot.com/



Desde la sillita os invitamos a que os sentéis en la Trastienda a disfrutar de una buena tarde aprendiendo en los talleres, a que encontréis aquello especial que buscabais, a que os deleitéis con alguna de las exposiciones. Para todo ello, sin duda, el lugar es Isadora.












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